– scroll down for English –
RO / Edu-Art 2025 / Flickering Modernism (Modernism Intermitent): de la deal la vale – un atelier de editare experimentală la scară mică – apel de participare
21-25 octombrie, 2025
Zpațiu / 3rd Space studio (Casa Zemstvei, 103, Al. Șciusev St., Chisinau)
Invităm studenții, lucrătorii culturali, membrii comunității Zemstvei și ai sectorului cultural independent, precum și pe toți cei interesați de moștenirea modernistă, să participe la atelierul Flickering Modernism (Modernism Intermitent): de la deal la vale, dedicat editării experimentale la scară mică, care va fi facilitat de Maxim Polyakov [MD] și Luiza Sim [KZ], cu participarea Natašei Bodrožić [HR]. Dacă doriți să explorați împreună cu noi țesutul urban în căutarea urmelor moderniste — și apoi să experimentați o reducție eidetică a calităților modernismului — nu ezitați să ni vă alăturați!
Atelierul se va desfășura între 21-25 octombrie, 2025, la Zpațiu / 3rd Space studio, în Casa Zemstvei, la Chișinău. Participanții sunt invitați să ia parte la un program complex, care cuprinde o prelegere urmată de discuții, un tur al orașului cu tematica „Urme ale compozițiilor de urbanism” și o sesiune practică, dedicată explorării metodelor de reducție a patrimoniului modernist intermitent, până la un nivel care să asigure un minim funcțional suficient pentru un colectiv artistic temporar. Ne așteptăm să obținem o publicație tipărită în calitate de rezultat al atelierului ce va fi prezentată public în cadrul programului SCA2025 / Spații Culturale Alternative.
Program preliminar al atelierului:
Marți, 21 octombrie, 2025 (19:00-20:30) – prelegere publică urmată de o discuție
Miercuri, 22 octombrie, 2025 (14:00-18:00) – tur ghidat al orașului
Joi, 23 octombrie, 2025 (16:00-19:00) – sesiune practică
Vineri, 24 octombrie, 2025 (16:00-19:00) – explorarea metodelor DIY de publicare
Sâmbătă, 25 octombrie, 2025 (19:00-20:00) – prezentare publică a rezultatelor
Pentru a vă înscrie, vă rugăm să completați acest FORMULAR până la 19 octombrie 2025.
Numărul de locuri este limitat. Vom acorda prioritate celor care vor putea participa la majoritatea sesiunilor din cadrul atelierului.
Taxă de participare
Participarea la program este gratuită, pentru că credem că accesul la educație trebuie asigurat tuturor doritorilor, indiferent de statutul lor economic sau social. Organizatorii vor oferi gustări, băuturi și prânz. Participanții sunt rugați să-și acopere singuri costurile adiționale legate de participarea lor.
Pentru mai multe informații, vă rugăm să ne contactați la info@oberliht.org
Despre Modernism Intermitent – un program colectiv de cercetare artistică de lungă durată.
„…Modernismul, cândva o forță monumentală și orientată spre viitor, transmite acum semnale intermitente, aflându-se între prezență și absență, între stabilitate și obsolescență. Urmele tradițiilor moderniste — de la serviciile publice la spațiile urbane, telecomunicații, infrastructuri educaționale și ideologice — rămân vizibile în peisaj, chiar dacă funcțiile lor dispar. Modernism Intermitent explorează aceste structuri și subiectivități aflate în continuă transformare, în retragere sau redefinire, întrebându-se cum continuă modernitatea să influențeze viața socială, experiența spațială și imaginația colectivă, chiar și pe fondul degradării sale.
Programul investighează fragile moșteniri ale infrastructurilor moderniste prin cercetare artistică colaborativă. Acesta funcționează ca un atelier de experimente interdisciplinare, combinând lecturi, ieșiri de teren și cartografieri vizual-textuale cu cercetare arhivistică și reflecție speculativă…”
(extras din textul scris de Maxim Polyakov, Emily Radosavljevic și Viktor Vejvoda)
Biografii ale facilitatorilor de ateliere
Nataša Bodrožić [HR] este curatoare, lucrătoare culturală și editoare, originară din Zagreb și Trogir. Ea a inițiat proiectul Motel Trogir, a cofondat inițiativa Loose Associations pentru practici de artă contemporană și a coeditat mai multe volume în domeniul artei contemporane, politicii culturale și activismului pentru patrimoniu: Politics of Feelings / Economies of Love (2014), Cultural Public Sphere in Armenia, Georgia, Moldova and Ukraine (2014), Motel Trogir: It Is Not Future That Always Comes After (2016), Modelling Public Space(s) in Culture: Rethinking Institutional Practices in Culture and Historical (Dis)Continuities (2018), Consumer Culture Landscapes In Socialist Yugoslavia (2018), (Dis)trust the Storyteller. The Case of Krvavica Children’s Health Resort (2024) etc. A curatoriat numeroase expoziții și proiecte în spații publice, atât în Croația, cât și în străinătate (Zagreb, Split, Trogir, Chișinău, Milano, Tirana, Budapesta, Kaunas etc.), precum și două bienale de artă contemporană: Mediterranea 16: Errors Allowed în Ancona (2013) și Ostrale O21: Breathturn în Dresda (2021).
Maxim Polyakov [MD] este lucrător cultural activ în cadrul Colectivei Drujba, al Colectivului Kolxoz și la Asociația Oberliht. Trăiește și lucrează între Tiraspol și Chișinău. Cercetarea sa actuală se concentrează pe metodologii pentru „samizdat” (publicare independentă), abordând această practică nu atât ca producție de obiecte, cât ca platformă pentru construirea și dezvoltarea de conversații, relații, situații sociale și spații de comunicare. Exemple includ edituri și centre de distribuție la nivel grassroots, studiouri deschise și servicii temporare precum cafenele și biblioteci pop-up.
detalii: https://telegra.ph/maxim-polyakov-work-examples-07-31
Luiza Sim [KZ] este designeră și artistă interdisciplinară, născută în Karaganda, Kazakhstan. În prezent locuiește și studiază Integrated Design la Universitatea de Artă din Bremen. Luiza lucrează într-un domeniu integrativ în care practicile tradiționale de meșteșug, precum gravura în lemn, cartea artizanală, fotografia analogică, se împletesc cu media digitală, design grafic și tehnologii creative. Ea utilizează această sinteză ca instrument pentru a deschide un spațiu larg de cercetare, experimentare și explorare a noilor forme de artă vizuală.
Această activitate este organizată de Asociația Oberliht în cadrul programului Edu-Art / SCA2025, cu suportul Ministerului Culturii al RM, al Elveției și FundAction / găzduită de Zpațiu / parteneri media: #diez, youth.md, fest.md, agora.md și platzforma.md / suport tehnic: CSCI din RM. Conținutul acestui proiect nu reflectă neapărat punctul de vedere al donatorului.
EN / Edu-Art 2025 / Flickering Modernism: from the hill to the valley – a laboratory for experimental small-scale publishing – call for participation
21-25 of October, 2025
Zpațiu / 3rd Space studio (Casa Zemstvei, 103, Al. Șciusev St., Chisinau)
We invite students, cultural workers, the members of the Zemstvei community and of the independent cultural sector, as well as everyone else interested in modernist heritage to participate in Flickering Modernism: from the hill to the valley – a laboratory for experimental small-scale publishing, facilitated by Maxim Polyakov [MD] and Luiza Sim [KZ], with participation of Nataša Bodrožić [HR]. If you’d like to explore with us the urban fabric in search of modernist traces — and then experiment with an eidetic reduction of modernism’s characteristics — don’t hesitate to join in!
The workshop is scheduled to take place between October 21-25, 2025, at Zpace in Casa Zemstvei, in Chișinău. Participants are invited to attend a comprehensive program that includes a lecture followed by a discussion, a city tour with a working title „Relics of urban planning compositions” and a practical part related to search for reduction methods of the flickering modernistic heritage to a level that provides a sufficient functional minimum for a temporary artistic collective. The activities are expected to result in a printed publication that will be presented publicly in the frame of the SCA2025 / Alternative Cultural Spaces program.
Preliminary schedule of the workshop:
Tuesday, October 21, 2025 (7:00 PM to 8:30 PM) – public lecture & discussion
Wednesday, October 22, 2025 (2:00 PM to 6 PM) – city tour
Thursday, October 23, 2025 (4:00 PM to 7:00 PM) – practical activities
Friday, October 24, 2025 (4:00 PM to 7:00 PM) – DIY publishing methods
Saturday, October 25, 2025 (7:00 PM to 8:00 PM) – public presentation
To apply, please complete this FORM by October 19, 2025.
The number of places is limited. We will give priority to those able to attend the majority of the planned sessions.
Participation fee
Participation in the programme is free of charge. We believe that access to education should be provided to all who wish to participate, regardless of their economic or social status. The organizers will provide snacks, drinks, and lunch. Participants are asked to cover additional costs related to their participation. For more information please contact us at info@oberliht.org
About Flickering Modernism – a long term collective artistic research program.
«…Modernism, once a monumental and forward-facing force, now flickers between presence and absence, stability and obsolescence. The traces of modernist traditions—public services, urban spaces, telecommunications, educational and ideological infrastructures—persist in the landscape, even as their functions dissolve. Flickering Modernisms explores these shifting, vanishing, or repurposed structures and subjectivities, asking how modernity continues to shape social life, spatial experience, and collective imagination amid its erosion.
Flickering Modernism investigates the fragile legacies of modernist infrastructures through artistic inquiry and collaborative research. The project operates as a laboratory of interdisciplinary experiments, combining readings, fieldwork, and visual-textual mapping with archival research and speculative reflection…»
(extract from a text written by: Emily Radosavljevic, Maxim Polyakov, Viktor Vejvoda)
Biographies of workshop facilitators
Natasa Bodrozic [HR] is a curator, cultural worker, publisher from Zagreb and Trogir. She initiated the Motel Trogir project, co-founded the Loose Associations initiative for contemporary art practices and co-edited several books from the field of contemporary art, cultural policy and heritage activism: Politics of Feelings / Economies of Love (2014), Cultural Public Sphere in Armenia, Georgia, Moldova and Ukraine (2014), Motel Trogir: It Is Not Future That Always Comes After (2016), Modelling Public Space(s) in Culture: Rethinking Institutional Practices in Culture and Historical (Dis)Continuities (2018), Consumer Culture Landscapes In Socialist Yugoslavia (2018), (Dis)trust the Storyteller. The Case of Krvavica Children’s Health Resort (2024) etc. She curated numerous exhibitions and projects in public spaces, in Croatia and abroad (Zagreb, Split, Trogir, Chisinau, Milano, Tirana, Budapest, Kaunas… ), as well as co-curated two contemporary art biennales: the Mediterranea 16: Errors Allowed in Ancona in 2013, and the Ostrale O21: Breathturn in Dresden in 2021.
Maksim Polyakov [MD] is a cultural worker in Drujba cooperation, Kolxoz collective and Oberliht Association. Most of the time he lives and works between Tiraspol and Chisinau. His current research focuses on methodologies for ‘samizdat’ (self–publishing), considering this practice primarily not in terms of object production, but as a platform to build and develop conversations, relations, social situations and communication spaces. Examples include grassroots publishing houses and distribution centres, open studios and temporary services such as pop-up cafes and libraries.
details: https://telegra.ph/maxim-polyakov-work-examples-07-31
Luiza Sim [KZ] is an interdisciplinary designer and artist born in Karaganda, Kazakhstan. Currently lives and studies Integrated Design at the University of Arts in Bremen. Luiza works in an integrative field where traditional craft practices such as woodcut, bookmaking, analog photography – intertwine with digital media, graphic design, and creative technologies. She uses this synthesis as an instrument to open up a broad space for research, experimentation and the exploration of new forms of visual art.
–
This activity is organized by Oberliht Association in the framework of Edu-Art / SCA2025 program, with the support of the Ministry of Culture of the Republic of Moldova, Switzerland and FundAction / hosted by Zpace / media partners: #diez, youth.md, fest.md, agora.md and platzforma.md / technical support: CSCI of RM. The content of this project does not necessarily reflect the views of the donor.